CUBISMO, ABSTRACIONISMO E EXPRESSIONISMO

Cubismo

            Movimento das artes plásticas, sobretudo da pintura, que, a partir do século XX, rompeu com a perspectiva adotada pela arte ocidental desde o Renascimento. De todos os movimentos que ocorreram nesse século, o Cubismo foi, sem dúvida, o que alcançou grande influência.
PICASSO, Pablo. Les Demoiselles d`Avignon. 1907.

            O movimento surgiu em Paris, em 1907, co a tela “Lês Demoiselles d’Avignon”, pintada pelo espanhol Pablo Picasso. Destacou-se também o trabalho do francês Georges Braque (1882-1963). Em ambos, pode-se perceber a nítida influência da arte africana. O cubismo foi, ainda, influenciado pelo pós-impressionista francês Paul Cézanne, que representou em suas obras a natureza com formas semelhantes às geométricas.

CARACTERÍSTICAS DA PINTURA

            - Ao pintar, os artistas representavam os objetos de forma plana, eliminando, assim, a ilusão de tridimensionalidade, mostrando várias faces da figura ao mesmo tempo.

            - Retratavam formas geométricas, como cubos e cilindros, fazendo parte da estrutura de figuras humanas e de outros objetos que pintavam (geometrização).

            - As cores mais utilizadas, em geral, predominavam em tons de preto, cinza, marrom e ocre.

            - Os artistas separavam o tema que pintavam em várias faces, revelando, assim, ao mesmo tempo, diversos aspectos de um mesmo objeto.

            - Os artistas cubistas se preocupavam em perceber a realidade em todos os ângulos simultaneamente e misturar o objeto em seu contexto real.

            Destacam-se dois períodos na pintura:

• Período analítico (1909): o objeto era representado com várias facetas e com cores em tons pastéis (monocromáticas). A decomposição do objeto buscava representá-lo como ele realmente era e não como era visto; era a representação de todas as fazes, em planos sobrepostos, mostrando a figura toda e todos os seus ângulos;
• Período da representação sintética do objeto (1912-1913): materiais diversificados passaram a ser utilizados (colagens, recorte de jornais, cartas de baralho) e trabalhava-se com escalas de tons. A representação passou a ser baseada nos sólidos geométricos (a esfera, o cilindro, o cone e o cubo), mantendo a composição e apenas dividindo-a.
• GRIS, Juan. Guitarra e cartas. 1913.

            Principais representantes do movimento: Pablo Picasso, Juan Gris, Georges Braque e Gertrude Stein.

NO BRASIL

            No Brasil não existiu uma escola cubista propriamente dita, porém esse movimento influenciou vário artistas, sobretudo depois da Semana de Arte Moderna (1922).

            Em 1926 o Cubismo se integrou ao movimento Pau-Brasil e, em 1928, ao Antropofagismo, com Tarcila do Amaral.

            Algumas obras de Candido Portinari apresentam características cubistas, como o “Painel de Tiradentes”, no Memorial da América Latina, em São Paulo.

PARA REFLETIR

COMO VOCÊ DESCREVERIA O MOVIMENTO CUBISTA?

QUAIS SÃO AS DIFERENÇAS ENTRE O PERÍODO ANALÍTICO E O PERÍODO DA REPRESENTAÇÃO SINTÉTICA DO OBJETO?
  Texto extraído do livro Arte e caminhos: metodologia; ensino fundamental /Cíntia Maria Honório . – Curitiba: Base Editorial,

Abstracionismo

            A  representação da realidade perdeu sua força com a invenção da máquina fotográfica, pois esta o fazia com muito mais exatidão. Essa mova estética manifestou-se pela primeira vez em 1910 e vários movimentos a adotaram. O artista passou a se preocupar em representar o interior do ser humano, abandonando as estruturas formais que exigiam as formas definidas do objeto representado. Esse novo estilo tomou por referência a linha, o ponto, a cor, a harmonia, a sombra, a luz, o ritmo e as formas geométricas. Designava que a cor e a forma tinham seu valor artístico intrínseco.

            O Abstracionismo é dividido em duas tendências: Abstracionismo Informal e Abstracionismo Geométrico. Na primeira, predominam os sentimentos e emoções; as formas e a cor são trabalhadas livremente. Na segunda, as formas e cores são organizadas em composições geométricas.
KANDISKY, Wassilly. Improviso XXXI. 1913.

            Principais representantes: Wassilly Kandinsky, Kazimir Malevitch, Naum Gabo, Antoine Pevsner, Hans Arp, Mondrian e Bem Nicholson.

PARA REFLETIR

VOCÊ GOSTA DE OBRAS ABSTRATAS? POR QUÊ?

NA SUA OPINIÃO, POR QUE A REPRESENTAÇÃO DA REALIDADE PERDEU FORÇA COM A INVENÇÃO DA MÁQUINA FOTOGRÁFICA.

Texto extraído do livro Arte e caminhos: metodologia; ensino fundamental /Cíntia Maria Honório . – Curitiba: Base Editorial,

Expressionismo

            O termo “expressionista” surgiu pela primeira vez na Alemanha, entre 1904 e 1905, com o grupo Die Brücke (A Ponte).

            O principal precursor desse movimento foi o holandês Vincent Van Gogh, que com suas linhas e cores já representava os sentimentos humanos.

            Afirma-se que esse estilo surgiu num período entreguerras (Primeira e Segunda Guerra Mundial) e refletiu a angústia e a instabilidade do momento. Em oposição ao Impressionismo, o que importava para o movimento expressionista era a expressão dos sentimentos humanos. A temática referia-se ao amor, ao ódio, ao medo, à miséria, à solidão, à angustia...
MUNCH, Edward. O grito. 1893.

            Na década de 40, em Nova Iorque, surge uma expressiva retomada do movimento expressionista por vários pintores, destacando-se Jackson Pollock, Fhilip Guston e Willem de Kooning que deram início ao Expressionismo  abstrato.

CARACTERÍSTICAS DA PINTURA

            - Grande importância para a utilização da linha.

            - Dramaticidade das cores.

            - Exagero das expressões (deformação).

            Os principais representantes das arte plásticas foram: Edward Munch, EmilNolde, Amedeo Modigliani, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, Chaim Soutine, Alberto Giacometti e Francis Bacon.

NO BRASIL

            No Brasil, Lasar Segall é considerado o representante mais expressivo desse movimento.
SEGALL, Lasar. Favela I. 1954-1955.

            Destacou-se ainda, no Expressionismo, Candido Portinari, autor de telas e murais que representavam a vida social brasileira da época, o trabalho escravo, a seca, a fome, seguindo, a partir dos anos 1950, para a abstração formas ou geométrica.

PARA REFLETIR

QUAIS SÃO AS DIFICULDADES DE SE EXPRESSAR OS SENTIMENTOS HUMANOS?

VOCÊ CONCORDA QUE O PERÍODO TURBULENTO ENTRE AS DUAS GRANDES GUERRAS INFLUENCIOU A ARTE DESSE PERÍODO?

Texto extraído do livro Arte e caminhos: metodologia; ensino fundamental /Cíntia Maria Honório . – Curitiba: Base Editorial,